埃蒙德與莉莉薩弗拉美術館充分反映了以色列博物館藏品多元化及涵蓋範圍廣的特質。美術館收藏了來自各個國家和不同時代的藝術作品，實在是琳瑯滿目。美術館將展品重新編定類別，分為歐洲藝術、現代藝術、當代藝術、以色列藝術、非洲藝術、大洋洲藝術、美洲藝術、亞洲藝術、攝影、建築與設計、繪圖與印刷幾個類別，以加強不同收藏品之間的連貫性。美術館內的設備強調藝術品在視覺上的吸引力，激發人們對不同時代和地方的藝術的看法及對各種文化的欣賞。翻新後的美術館設有博物館內第一個以色列藝術的永久性展館，而現代藝術的展廳面積更增加了一倍；當代藝術作品的特備展館面積亦多達二千二百平方米，可說是世界文化的交匯點。

展館地圖

歷史

美術館前身稱為比撒列藝術館（Bezalel Art Wing），這可追溯至博物館和比撒列藝術與設計學院（Bezalel School of Arts and Crafts）所建立的連繫。1928年一份有關比撒列博物館（the Bezalel Museum）主要部門的文章對館內藏品有這樣的描述：館內有最優秀的猶太藝術家和古典藝術家的繪畫和雕塑作品……一系列超過六百件的蝕刻版畫、銅版畫和素描等大師級作品，組成一個特別的空間。今天，以色列博物館的美術館館藏藝術品超過十五萬件，單是館內的版畫與素描作品已有五萬件。

收集藏品的過程很是艱鉅，所以對美術館來說，能有現今的規模實在不容易。專責小組對收集藏品付出的努力和貢獻對博物館來說十分珍貴。

美術館的十個策展部門組織成共四個部門，每個部門都有一個特定的數字作代號，用以劃分該部門本身的活動和主題。這四個部門分別是：一、歐洲與現代藝術；二、以色列當代藝術、設計與建築（包括藝術公園、以色列藝術資訊中心與提侯故居）；三、版畫、素描與攝影；四、亞洲、非洲、大洋洲與美洲藝術。 

美術館每年均會舉辦不同類型的藝術展覽，更不時到世界各地的場館參與展出。在2000年，展覽《睜開眼睛去夢想：維拉與阿圖羅須瓦茲的達達主義及超現實主義藝術收藏系列》（Dreaming with Open Eyes: The Vera and Arturo Schwarz Collection of Dada and Surrealist Art）在耶路撒冷以色列博物館舉行後，先後到北美洲及拉丁美洲舉行巡迴展，更吸引了高達五十萬人次參觀。此外，2002年藝術家尹卡索尼貝爾（Yinka Shonibare）於以色列博物館舉辦了第一個藝術生涯中期回顧展《雙層穿衣》（Double Dress），之後再移師到赫爾辛基及米蘭的場館舉行。 

埃蒙德與莉莉薩弗拉美術館不單是以色列博物館的一部分，它所代表的更是博物館包羅萬有的特質。美術館舉辦的常設及特備展覽都十分優秀及多元化，並且在視覺享受和內容上都很豐富，把不同文化接軌，相互融合及交流。

重點推薦 

• 雅克利普茲的收藏系列，包括數以千計來自非洲、大洋洲、美洲、亞洲、歐洲中世紀及古代的藝術作品。這些藝術品是利普茲在他一生中花了不少精力收集而成，現首次在藝術廳展出。
• 古斯塔夫庫爾貝（Gustave Courbet）在畫作《Jura Landscape with Shepherd and Donkey》(ca. 1866)中，描繪了「自由國度」中著名的驢子杰羅姆(Gérôme)。

• 《Diego in the Studio》（1952）是二十世紀中舉足輕重的畫家及雕刻家賈克梅蒂(Alberto Giacometti)第一幅放在博物館的作品。這幅畫以弟弟為對象，畫中人物表現憂鬱。
• 奧哈德麥羅米(Ohad Meromi)的《The Boy from South Tel Aviv》（2001）是一座大型雕塑作品。他透過雕塑一個非洲青少年，揭示難民的困苦生活與城市的大規模工程之間的不和諧，可以說該雕塑與博物館寧靜的氣氛造成強烈對比。博物館於2008年購下這座雕塑，現擺放在博物館翻新後的上層入口大堂。

• 卡洛斯艾莫瑞斯（Carlos Amorales）的《Black Cloud》(latent studio) (2007)是一座大型的紀念藝術作品，作品佈滿一萬五千隻黑紙飛蛾。博物館於2009年收購，於當代藝術展Still / Moving中首次展出。
• 來自十七世紀的中國工藝品，是一隻由犀牛角造成，刻有一位男孩拿着蓮花莖圖案的杯子。這只杯子是一個雕刻仔細而美麗的藝術品，對於中國來說，可算是十分重要。因為犀牛在中國已經絕種，而犀牛角是整隻犀牛中最珍貴的一部分，據說用犀牛角造成的杯子，可以中和毒素。
• 尼日尼亞十七世紀時貝寧王國的豹頭面具，這是一種罕見的垂飾，王國的高級官員會將它掛在左邊臀部，並且放在鞘或配劍之下。面具是以黃銅鑄造，再用銅飾鈕穿過，製造過程和設計十分複雜。這個面具是以色列博物館展覽廳開幕儀式的賀禮。

埃蒙德與莉莉薩弗拉美術館的管理團隊由蘇珊蘭道（SuzannLandau）、雨拉(Yulla)與藝術館總館長雅克．利普茲(Jacques Lipchitz)所帶領。美術館的翻新工程是由特拉維夫「Studio de Lange Design」公司負責，建築師奧雲沙吉（Oren Sagiv）和哈利娜哈姆（Halina Hamou）亦有幫忙設計。

考古學館

撒母耳與賽迪布隆弗曼考古學館

過去一百多萬年的歷史中，以色列這片古老的土地，住了很多不同文化和宗教背景的人，以色列博物館考古學館的常設展就是要致力於保護以色列多年來的文化遺產。考古學館收藏了近六千件文物，當中大部分都是在以色列發掘。展覽以故事形式，把文物向參觀人士一一呈現出來。 故事根據時序分成七章，當中除了陳述重大的歷史事件、文化轉變及科技創新外，還闡述了石器時代到鄂圖曼帝國時期人們的生活模式。展館主要內容包括有古希伯來文的演變、錢幣的歷史和革命性的玻璃藝術。另外，亦有一系列來自埃及、希臘、意大利和東伊斯蘭的展品，令人目不暇接。 我們誠邀你瀏覽博物館的網址，一嘗在網上欣賞文物的樂趣。希望有一天你能親身蒞臨博物館，跟我們一起探討不同文物。   米夏爾達雅基孟德爾   泰迪高勒和泰馬爾考古學館總館長 展館地圖 主要展品：    全球最古老的藝術品──在戈蘭的貝雷哈特拉姆遺址(Berekhat Ram)發現的女性小雕像，有近250萬年歷史。 女性小雕像 朱迪亞沙漠洞穴內發現的429件宗教儀式物品──它們大部分是由銅造成，並且有近5500至6500年的歷史。這些文物可能是來自隱基底(En Geidi)中一個全球最古老的聖殿。 畫有雄獅與母獅一同嬉戲的石頭──圖案把兩獅相處的情景栩栩如生的呈現出來，石頭來自公元前14世紀，不單是青銅器時代中極富紀念性的石雕之一，更是迦南人敘事藝術（用畫說故事）的代表作。  重建的至聖所──該至聖所本是屬於位於猶大以南邊境一處稱為阿拉德的地方內的猶太人聖殿。該聖殿因猶大王希西家曾試圖禁止百姓在耶路撒冷以外的聖殿進行公開禮拜儀式和活動而荒廢了一段時期。 大衛城的碑石──該紀念碑是公元前九世紀，為紀念亞蘭王哈薛在多場戰爭中取得勝利而立的。碑石是證明大衛王朝存在的一個有力考古證據。 大衛城的碑石 聖殿器皿的草圖──在聖殿山附近的一間屋子里，考古學家在灰泥牆上發現刻有金燈臺、陳設餅桌子和香壇的草圖。草圖是在公元前一世紀，第二聖殿全盛時期畫的。 公元第二世紀羅馬皇帝哈德良的雕像──在伯善谷第六部隊的軍營中發現，雕像用途是供人民崇拜，是現存少數的羅馬皇帝銅像之一。 拜占庭式教堂──用作重建教堂的建築材料來自17個考古遺址。 提比利亞的鐵匠工場內發現的超過一千件歷史可追溯至十一世紀的銅合金物品。 公元前三世紀的兒童棺材──棺材用彩繪木製造，最上的一層有雕成甲蟲形狀的寶石作裝飾，中間畫了埃及天空之神努特（有保護的意思）的圖像，而最下面的圖像是國土女神。 亞述王阿淑爾納西爾帕二世（Ashurnasirpal II）在首都尼姆魯德的皇宮裡剩下的牆──歷史可追溯至公元前883-859年，牆上雕有受精靈保護的野棗。 狄奧尼索斯（Dionysos）的陶瓷面具──狄奧尼索斯是古希臘神話中的葡萄酒之神；陶瓷面具和狄奧尼索斯的比例是一比一，它是在公元前五世紀造成的，可能是用作崇拜希臘神。 狄奧尼索斯（Dionysos）的陶瓷面具 伊朗伊斯法罕的壁龕──建於十七世紀，由彩玻璃、瓷磚熔塊、幾何圖形、花卉圖案和古蘭經經文砌成。 羅馬地下墓穴的金玻璃底層──建於公元四年，有很多猶太符號作裝飾，估計是用作墳墓的標記。 藝術花園 比利羅斯藝術花園       比利羅斯藝術花園 以色列博物館內的比利羅斯藝術花園由日裔美國人雕塑家野口勇（Isamu Noguchi）設計，融合了不同文化；雕塑家將東方及西方的元素融合在中東文化裡，跟耶路撒冷神秘的背景互相輝映。園內收集了多位國際著名雕塑家的作品，包括瑪格達蓮納阿巴卡諾維茲（Magdalena Abakanowicz）、亨利摩爾（Henry Moore）、巴勃羅畢卡索（Pablo Picasso）、詹姆斯特瑞爾（James Turrell）及米哈厄爾曼（Micha Ullman）的作品。 花園坐落在博物館西面的斜坡上，由粗石造成的高牆和拱門支撐。花園設計理念和日本襌宗花園很相近：地面鋪上礫石，小徑兩旁種滿本地獨有的植物。此外，設計師採用不同種類、大小不一的石頭，結合混凝土和水等材料來突出花園設計。 現在藝術花園已成為舉辦各種公共及私人活動、節日慶祝活動、嘉年華會及博物館活動的熱點。為期三天的以色列品酒節每年夏天都在這裡舉行。品酒人士在著名美國波普藝術家羅伯特印第安那（Robert Indiana）的作品《愛》（LOVE）旁邊，品嘗從多間以色列酒廠出品的葡萄酒。他們可以悠閒地坐在一旁，一邊欣賞現場演奏的爵士音樂，一邊細嘗美酒。在清風送爽的晚上，柔和的燈光照亮雕塑，這時對酒當歌，則另有一番風味。除了以色列品酒節，博物館每年八月都會在花園舉辦風箏節，讓大眾感受放風箏的樂趣。傍晚時分，在徐徐微風下，一只只風箏隨風在耶路撒冷的天空中翱翔，場面壯觀。不少以色列專業風箏好手因此慕名而來，一家大小亦可參與風箏製作活動。除此以外，藝術花園還舉辦一系列不同形式的音樂及舞蹈表演，例如以色列愛樂樂團和布茲當代舞蹈團等等，這些活動為藝術花園增添了一份活力。                      比利羅斯藝術花園               羅伯特印第安那的作品《愛》   耶路撒冷模型 第二聖殿時期的耶路撒冷模型       第二聖殿時期的耶路撒冷模型   公元66年，耶路撒冷爆發大起義，城市和聖殿在抗爭中被羅馬人所毀。占地近一英畝的耶路撒冷模型將公元66年的耶路撒冷重現出來，展示了古城高峰期的樣式並將其真實呈現在大眾面前。在以色列的歷史中，以當時的耶路撒冷占地最多，約有445英畝，比現在的耶路撒冷舊城還要多出一倍，是以色列歷史中最繁榮的時期。該模型的比例是1：50，主要的建築材料是石灰右（又名耶路撒冷石），自古至今耶路撒冷的建築物都是由這種石材建造而成。 第二聖殿時期的耶路撒冷模型   1966年，第二聖殿時期的耶路撒冷模型正式落成。該模型是由漢斯克勞（Hans Kroch）倡議並在耶路撒冷希伯來大學的邁克爾亞唯夫容亞教授（Prof. Michael Avi-Yonah） 領導下興建而成。漢斯克勞是聖地酒店（Holyland Hotel）的業主和開發商，他倡議興建該模型是想紀念在以色列獨立戰爭中陣亡的兒子雅各布；邁克爾教授則是因為三個因素萌生重建模型的念頭，以展示耶路撒冷在一世紀的樣式。三個因素分別為古代文字，特別是羅馬猶太歷史學家弗拉菲烏斯約瑟夫（Flavius Josephus）， 密西拿( the Mishnah )，塔木德經（the Talmud）和福音書 （the Gospels ） 的作品，其他在整個區域中被挖掘出來且曾隸屬羅馬帝國統治的古城和一些在耶路撒冷考古時所發現的文獻及物品。   第二聖殿時期的耶路撒冷模型   在籌備興建模型之初，考古資料有限，但隨著在耶路撒冷的發掘，考古學家日益加深了對古城的理解，從而令到模型有進一步發展，有更多資料可參考。這不但使模型在移到博物館前得到修整，而且鼓勵了將來的發展。此模型不是為了展示考古的準確性，而是希望重現一世紀耶路撒冷的樣式，透過其建築規模及地形的分佈，將以色列歷史中最重要的時期呈現出來，而這時期正是死海古卷寫成的時候。 2006年，耶路撒冷模型正式遷到以色列博物館。參觀人士可透過模型和死海古卷博物館，對耶路撒冷在猶太教和基督教同期發展的時期有一個較全面的概念和認識。 死海古卷博物館       死海古卷博物館（又名聖書博物館）建於1965年，博物館的建成是為了永久保存和展示死海古卷。館中收藏了八卷現時在世界上保存得最完整的死海古卷，以及歷史悠久的希伯來文手抄本聖經──公元十世紀的亞勒普抄本（Aleppo Codex）。 死海古卷博物館由奧地利出世的美籍建築師弗雷德里克基斯勒（Frederick Kiesler）及美國建築師阿芒德巴托斯（Armand Bartos）設計，它被視為現代建築的代表作及國際地標。 死海古卷博物館亦是基斯勒唯一永久保存的藝術品。博物館的外形設計一方面突出載着死海古卷的瓦罐形狀；另一方面也暗示了古卷的內容。2004年，透過各界組織如赫塔及保羅埃米爾基金會(Herta and Paul Amir Foundation)、洛杉磯基金會（Los Angeles Foundation）和DS及RH戈特斯曼基金會（D.S. and R.H. Gottesman Foundation）的慷慨捐獻，死海古卷博物館得以進行完整的修復，館內的環境及展示系統得以改善，為古卷及其他珍品提供最佳環境，以便永久保存。 死海古卷博物館 死海古卷 《死海古卷》在公元前三世紀至公元一世紀期間撰寫及抄成而成，這段時間亦被稱為「第二聖殿時期」。《死海古卷》讓我們更深入了解猶太人的歷史和基督教的背景。《死海古卷》的內容主要分為三個範疇：聖經手稿、宗派手稿和經外書。聖經手稿是由二百多卷經書組成，是世界上最早發現的經文；宗派手稿則涵蓋了不同類型的文學體裁，包括聖經評論、有關宗教的法律著作和禮儀文本；經外書所包含的作品則只能靠譯本理解，然而當中有些尚未翻譯。 1947年，《死海古卷》在朱迪亞沙漠的昆蘭洞穴被發現及挖掘。它不但是全球最古老的聖經手稿，也是以色列最重要的文化遺產。《死海古卷》的發現對研究猶太歷史來說是一個重要的轉捩點，為聖經文學研究揭開新的一頁，提供了更有力的證據。 對於古卷由哪一派別人士書寫或抄寫而成，大部份學者認為有些書卷是猶太禁慾主義派書寫或抄成，即是所謂的苦修派教徒。苦修派教徒跟法利賽人、撒都該人、早期基督徒、撒瑪利亞人和奮銳黨都是在後古希獵羅馬時期，也就是從馬加比家族興旺到第二聖殿被毀期間共同出現（公元前167－公元70年）。 當時以色列的猶太社會就是由這些人士組成。至於另一部分的《死海古卷》，則在其他地方撰寫或抄寫而成，現時收藏在昆蘭的圖書館內。值得一提的是，大部分書卷是由希伯來文寫成，只有少部分是由阿拉姆文和希獵文寫成。而且大多數的書卷都是寫在羊皮紙上，只有很少數的書卷是寫在紙莎草紙上。 《死海古卷》   《死海古卷》數碼計劃   如今，通過數碼版《死海古卷》中文版（簡體），您可以在線近距離接觸和觀察《死海古卷》。本網站與谷歌合作，載有可供快捷搜索、高分辨率的古卷圖像，簡短的視頻介紹，以及古卷文本及其歷史的背景資料。死海古卷中有現存已知的最古老的聖經手抄本。目前以色列博物館巳有五卷古卷全本經數碼化可供網絡瀏覽。 Dorot基金會資訊及研究中心  為了紀念Joy Gottesman Ungerleider，在Dorot基金會、普羅維登斯（Providence）及羅得島（Rhode Island）的捐款下,Dorot基金會資訊及研究中心於2007年正式成立。中心為博物館參觀人士、學生和學者提供一個學習環境，讓他們進一步認識《死海古卷》，並進一步了解全球性的學術研究。中心坐落在以色列博物館，它的設備分佈在死海古卷博物館周圍。設備包括有禮堂、教室、公眾閱讀區和數碼圖書館。中心配有特別的多媒體互動程式和教學活動，讓參觀者和各地人士能更全面認識《死海古卷》、死海古卷博物館和館內其他手抄聖經。 中心還設有一個小型劇院，提供近八十個座位，用來舉辦講座及會議。中心更會定時播放短片，透過故事形式為參觀者提供第二聖殿時期的簡要敘述。故事有兩位旁白，分別是來自耶路撒冷的年青牧師和來自昆蘭的年青人（昆蘭是死海古卷發現的地方）。觀眾可以通過這兩位旁白的描述，更深入了解以色列的歷史。 猶太藝術生活館 傑克、約瑟與摩頓曼德爾猶太藝術生活館   傑克、約瑟與摩頓曼德爾猶太藝術生活館把中世紀到現今的猶太文化一一呈現在世界各地的遊客面前。博物館收藏文物的涵蓋範圍十分廣泛，不論是公共或私人的文物，博物館都會收藏，為的是為參觀者提供一個更多元化的展覽。展覽透過探討展品當時的歷史及社會背景，激發起參觀者的審美概念及情感上的共鳴。展覽就像一幅刺繡，把獨立的個體和整個社群、宗教和世俗的傳統、文化遺產和創新概念交織在一起，生動地呈現在參觀者的眼前。 展覽館有以下五個主題： 生活的節奏：生死與婚姻 探討生命週期的轉折點，突出當中喜樂與哀哭、生與死、回憶與希望的共存。 婚姻合約 聖經的歷史 展出一系列罕有的中世紀和文藝復興時期的希伯來文手抄本，強調聖經的歷史和當中的藝術技巧。 會堂之路：聖潔和藝術之融合 參觀四個已修復的會堂內部，會堂分別來自歐洲，亞洲和美洲；展覽另擺放了摩西五經的裝飾品，充分展示出猶太宗教建築和儀式物品的多樣化和統一性。 猶太人的曆法 安息日的神聖、宗教節日的傳統慶祝方法和新的以色列紀念節，都豐富了這個主題的收藏品和藝術品。 安息日的杯子 服裝與首飾 服裝與首飾是猶太人身分的象徵；環境，習俗和宗教規條，對於猶太人的服裝與首飾都有很大的影響。 我們衷心希望你在探究猶太文化的同時，享受這穿越時空和地域的旅程！ 青年藝術教育館 路得青年藝術教育館     路得青年藝術教育館網站（英文）   歡迎來到路得青年藝術教育館！該網站將為你一一介紹路得青年藝術教育館舉辦的一系列豐富活動。路得青年館協辦耶路撒冷以色列博物館的所有文化教育課程，目的是想吸引世界各地的人參觀博物館、一同探討文化價值、吸取知識和體驗各種藝術，從而促進了課程概念的誕生及發展。 路得青年藝術教育館相對於同類型的藝術教育場所而言，它不但規模龐大，而且在教育方面有不少的成就。很多投身博物館教育領域的人都會到路得青年館，觀摩青年館多年來的發展及運作模式，並以青年館為借鑒。青年館集教育、學習、娛樂和趣味于一身，是一個獨特神奇的地方。 青年館的職員包括近百名老師、導師、講師及行政人員。他們抱著相同的理念：讓青年館成為一個鼓勵學習和激發創意的中心，並透過以色列博物館的展品激發參觀人士對美學及文化的興趣。該網站展示了青年館各方面的故事。 我們誠意邀請你聯繫並加入我們，一同展開學習與體驗的旅程。   泰利嘉弗斯   路得青年藝術教育館負責人